Novelista, dramaturgo, ensayista, crítico musical, activista social y con una de las mentes más afiladas de la literatura universal, el ilustre escritor irlandés transformó el teatro moderno a partir de obras que combinaban humor, crítica social y una extraordinaria profundidad intelectual.
Nacido en Santo Domingo el 22 de julio de 1932, Oscar de la Renta transformó su talento artístico en una de las carreras más brillantes de la alta costura internacional. Sus creaciones desfilaron por las alfombras rojas, las casas reales y la Casa Blanca, pero nunca perdió el vínculo con su país natal, al que siempre llevó en su corazón.
La historia de la literatura demuestra que el talento no entiende de calendarios. Mientras algunos escritores publicaron sus obras maestras siendo muy jóvenes, otros encontraron su verdadera voz cuando ya habían superado los 50, 60 o incluso los 70 años. Sus historias son un recordatorio de que la creatividad puede florecer en cualquier etapa de la vida.
El 11 de julio se cumplieron 26 años del fallecimiento de Pedro Mir, considerado el Poeta Nacional de la República Dominicana y una de las figuras más influyentes de la literatura caribeña del siglo XX. Su obra trascendió el ámbito de la poesía para convertirse en un testimonio de la historia, la identidad y las aspiraciones del pueblo dominicano.
Mucho antes de que el surrealismo desafiara la lógica y de que Salvador Dalí sorprendiera al mundo con sus imágenes imposibles, un pintor italiano ya jugaba con la imaginación de una manera extraordinaria. Giuseppe Arcimboldo creó retratos compuestos por toda clase de elementos naturales y dio lugar a algunas de las imágenes más fascinantes de la historia del arte.
Durante décadas, el foco de atención de los Beatles pareció concentrarse en las composiciones de John Lennon y Paul McCartney o en la personalidad silenciosa y pensativa de George Harrison. Sin embargo, detrás de cada uno de los grandes éxitos del cuarteto de Liverpool estuvo el pulso inconfundible de la batería de Ringo Starr.
Pocas figuras del arte del siglo XX lograron crear un universo tan personal e inconfundible como Marc Chagall. Pintor, ilustrador, escenógrafo y maestro del color, convirtió los recuerdos de su infancia, el folclore judío, el amor y los sueños en un lenguaje pictórico que desafió cualquier clasificación.
Aventurero, corresponsal de guerra, amante del mar, de la caza, de la pesca y de los viajes, Ernest Hemingway fue mucho más que uno de los grandes novelistas del siglo XX. Su vida estuvo marcada por la búsqueda constante de experiencias intensas que luego transformó en una prosa directa, elegante y profundamente humana.
Pocos artistas pueden presumir de haber transformado la comedia durante más de siete décadas. Actor, director, guionista, productor, compositor y escritor, Mel Brooks cumple 100 años convertido en una de las figuras más influyentes del humor contemporáneo.
El 24 de junio de 1911 nacía en Argentina uno de los intelectuales más influyentes de la literatura hispanoamericana del siglo XX. Novelista, ensayista, pintor y pensador, Ernesto Sabato construyó una obra breve en cantidad, pero inmensa en profundidad, capaz de indagar en la soledad, la angustia, la culpa y los grandes dilemas de la condición humana.
Mucho antes de la fama mundial, de la beatlemanía y de las revoluciones musicales de los años sesenta, un joven Paul McCartney imaginó cómo sería llegar a la vejez. Aquella ocurrencia juvenil se plasmó en 'Cuando tenga 64 años', una de las canciones más entrañables de la banda, que combina humor, nostalgia y ternura.
De una infancia marcada por la pobreza y la incertidumbre a convertirse en una de las artistas más admiradas del siglo XX, Ella Fitzgerald transformó para siempre la historia de la música. Treinta años después de su muerte, su voz continúa siendo una referencia insuperable para cantantes de todos los géneros.
