Nacido el 5 de enero de 1931 en San Diego, California, Robert Selden Duvall creció en un entorno marcado por la disciplina militar. Hijo de un almirante de la Armada de Estados Unidos y una actriz aficionada, pasó su infancia entre Annapolis, Maryland, y otras bases navales, lo que le valió el apodo de "navy brat" (mocosito de la armada).
Tras graduarse en drama en Principia College en 1953, sirvió dos años en el Ejército durante la Guerra de Corea. Esta experiencia forjó su carácter y le abrió puertas a la interpretación.
En 1955 se trasladó a Nueva York, donde estudió en el Neighborhood Playhouse —academia donde también se formaron Jeff Goldblum, Diane Keatony Leslie Nielsen— con Sanford Meisner, uno de los maestros del método actoral. Debutó en teatro off-Broadway y televisión, pero su ingreso definitivo al cine llegó en 1962 con un papel memorable que marcó el inicio de una carrera legendaria.
Primeros pasos en la pantalla grande
El debut cinematográfico de Duvall fue como el misterioso y retraído Boo Radley en Matar a un ruiseñor (To Kill a Mockingbird ), de 1962, recomendado por el guionista Horton Foote. Su interpretación sutil y conmovedora capturó la esencia de un personaje icónico y le abrió las puertas de Hollywood.
Cinco largometrajes esenciales
A lo largo de siete décadas, Duvall demostró una versatilidad extraordinaria, capaz de encarnar desde mafiosos calculadores hasta soldados excéntricos o músicos redimidos. Estas cinco películas destacan su talento inigualable.
El Padrino - 1972 y El Padrino Parte II - 1974
En la obra maestra de Francis Ford Coppola, Duvall interpretó a Tom Hagen, el consigliere irlandés de la familia Corleone. Su frialdad profesional y lealtad absoluta aportaron profundidad a un personaje que equilibra poder y vulnerabilidad. Ambas entregas lo nominaron al Oscar como actor de reparto y consolidaron su estatus como uno de los grandes secundarios del cine.
Apocalypse Now - 1979
Otro clásico de Coppola. Como el teniente coronel Bill Kilgore, Duvall creó una de las escenas más recordadas del cine: el ataque en helicóptero al ritmo de la Cabalgata de las Valquirias, de Wagner, con su famosa frase sobre el olor del napalm por la mañana. Su mezcla de carisma, locura y amor por el surf convirtió al personaje en inolvidable, pese a su tiempo relativamente corto en pantalla.
El don del coraje (The Great Santini) - 1979
Duvall encarnó al marine Bull Meechum, un padre autoritario y patriota obsesionado con la disciplina. Su actuación intensa y matizada reveló las grietas emocionales detrás de la fachada dura, ofreciendo un retrato complejo de la masculinidad tradicional.
El precio de la felicidad (Tender Mercies) - 1983
Esta película, dirigida por Bruce Beresford, le valió el Oscar al mejor actor. Como Mac Sledge, un cantante de country alcohólico en busca de redención, Duvall entregó una interpretación contenida y conmovedora. Su transformación, desde la ruina hasta la esperanza, mostró su maestría para transmitir emociones profundas con economía de gestos.
El apóstol (The Apostle) - 1997
Duvall no solo actuó, sino que escribió, dirigió y produjo esta obra personal. Interpretó a Sonny Dewey, un predicador pentecostal carismático y conflictivo. Su compromiso total con el personaje y el mundo evangélico del sur de Estados Unidos le valió elogios unánimes y una nominación al Oscar.
El adiós en Virginia
Robert Duvall falleció pacíficamente en su rancho de Middleburg, Virginia, rodeado de amor y confort, según confirmó su esposa, la actriz y cineasta argentina Luciana Pedraza. El actor, que vivió gran parte de su vida en esa región, deja un legado de actuaciones que combinan fuerza, sutileza y humanidad, y que seguirán inspirando generaciones en el arte del cine.
La película revive uno de los capítulos más intensos de la posguerra con un enfoque en el enfrentamiento intelectual entre un psiquiatra estadounidense y un alto jerarca nazi. Protagonizada por Russell Crowe y Rami Malek, esta producción explora temas de justicia, maldad y ética en el marco de los juicios posteriores al fin de la Segunda Guerra Mundial.
La película dirigida por Bart Layton explora un robo de joyas en Los Ángeles con un enfoque psicológico profundo. Protagonizada por Chris Hemsworth como un ladrón calculador, Mark Ruffalo como detective y Halle Berry en un rol clave, la cinta adapta la novela de Don Winslow y ha generado expectativas altas por su atmósfera inmersiva y actuaciones estelares.
Estrenada en 1921, esta joya del cine mudo dirigida por Charles Chaplin fusiona comedia slapstick con drama social, inspirada en la infancia del cineasta. Con Jackie Coogan como coprotagonista infantil, la película explora temas de pobreza y paternidad, y marcó un hito en la transición del cortometraje al largometraje, a la vez que consagró a Charlot en la historia del séptimo arte.